三十年后再论英雄｜于荣光、李连杰、谢苗：功夫之外，人生还有答案

三十年前，他们在银幕上并肩而立，用拳脚书写属于那个时代的江湖。

那时，李连杰是一代观众心中的“大侠”，于荣光以硬朗凌厉的银幕形象留下独特印记，谢苗是惊艳众人的少年功夫明星。

三十多年后，三个人再次相聚。

这一次，他们不只谈招式与动作，也回望中国动作电影曾经的黄金岁月，聊时代变化中的选择与坚持。

由凤凰网、舍得酒业联合出品的访谈节目《舍得智慧人物》第八季，本期邀请演员于荣光，对话中国功夫电影代表人物李连杰、动作演员谢苗。

一个时代的功夫传奇

回望中国动作电影的发展，20世纪90年代无疑是一个特殊时期。香港电影工业高速发展，武侠片、功夫片不断涌现。

彼时，观众期待银幕上的英雄，早上十点半，电影院门口就有人排队。而一批动作电影人，则用身体回应了那个时代。

回忆起当年的拍摄状态，李连杰说，当时一天辗转多个剧组，全年拍摄量远超常人想象。谢苗笑着计算，“365天拍出500天的量”。

“人的潜能就是这样被逼出来的。”李连杰说得很坦率。方世玉、黄飞鸿、太极拳……一部接一部，大家都不敢停，也停不下来。

但那个时代的辉煌并非只是因为机会更多，而是因为所有人都愿意投入时间。

正如于荣光所说，功夫就是时间。

这句话，既属于那个时代，也属于动作演员。

那些经典动作场面的背后，是日复一日的训练，是面对危险时的坚持，也是演员将人生投入其中后的沉淀。

李连杰、于荣光、谢苗三代动作电影人的经历，也因此与中国动作电影的发展交织在一起。

同为英雄，各自的人生路

时间创造传奇，也会带来新的命题。

对李连杰而言，最大的挑战不是成为英雄，而是在“大侠”成为时代记忆之后，如何突破过去的自己。

黄飞鸿、方世玉等角色，让他成为观众心中的侠客，但这些经典也意味着标签。

他尝试从古装武侠走向现代动作，也曾进入国际电影市场，在熟悉与未知之间寻找新的表达。因为他知道，演员不可能永远停留在某一个高光时刻。

谢苗面对的，也是类似的自我突破命题。从《新少林五祖》中的少年英雄，到成年后的动作演员，他经历了更漫长的寻找。

市场变化，类型变化，属于传统动作片的机会不再复制。他选择进入网络电影，在大量实践中寻找自己的位置。

直到《东北警察故事》等作品，他逐渐发现：自己并不需要成为过去想象中的“大英雄”。

就像动作指导谷垣健治曾告诉他的，一个动作演员最重要的是拥有自己的“味道”。

那么，英雄之外，如何找到自己的味道？

答案或许就在于：在变化中保持热爱，在热爱中探索方向。

有人凭借速度被记住，有人凭借力量留下印象，也有人通过角色背后的精神打动观众。每一种风格的形成，都来自长期的积累与探索。

在李连杰看来，谢苗的优势并不是复制曾经的大侠形象，而是在自己的经历中找到独特的表达。

也许，英雄本就有不同的模样。

正如谢苗所说，有些演员站在人群中就与众不同，而有些演员需要通过角色进入观众心中。而他，属于后者。

功夫沉淀人生

今天，技术正在改变电影行业。人工智能可以辅助创作、制作效率，也正在拓展电影未来的可能。

但对于动作电影而言，真正不可替代的，从来不是动作本身，而是动作背后的人。

一个人为什么出拳？他想守护什么？他经历过什么？

这些，才赋予角色真正的力量。

李连杰说，AI可以学习动作，却无法复制人的经历。因为“80亿人，有80亿种不同的感受”。

功夫电影表面讲的是拳脚，实际上讲的是人的成长。

它讲人在面对困境时如何选择，也讲人在经历变化后如何继续前行。这也是三代动作电影人共同守护的东西。

在于荣光看来，动作电影的传承，不只是延续一种表演形式，更是让后来者理解其中蕴含的精神与价值。

对谢苗而言，坚持动作电影，是因为依然相信这份热爱值得继续。

而李连杰则用自己几十年的经历证明，一个演员最终留下的，并不只是某一个经典角色，而是在时间中沉淀出的独特价值。

三个人，三条人生道路。

但他们最终明白：人生真正的功夫，不是永远站在聚光灯下，而是在每一个阶段，都知道自己为什么出发。一舍一得之间，舍得小酒馆斟给世人的，从来不是一杯关于输赢的酒，而是一杯关于时间、坚持和热爱的酒。

因为热爱，所以舍得。7月23日，《舍得智慧人物》第八季，与李连杰、于荣光、谢苗一起，在功夫故事中寻找胜负之外的人生答案。

舍得酒业始终选择以时间沉淀老酒品质，邀您一起品老酒、敬热爱，以舍得为尺，为时代求解。